Las Metamorfosis, en latín Metamorphoseon, es un libro escrito por el poeta romano Ovidio.
Éste libro es un poema en quince libros que describe la creación e historia del mundo mitológico.
Contenido:
Es una obra de difícil clasificación, que se encuentra entre la épica, género literario en el cual el autor presenta de forma subjetiva los hechos legendarios y la didáctica, disciplina científico-pedagógica que tiene como objeto de estudio los procesos y elementos existentes en la enseñanza y el aprendizaje.
Fue escrita en hexámetros, y consta de más de 250 narraciones mitológicas que se suceden en el tiempo desde el origen del mundo hasta la transformación en estrella del alma de Julio César, describiendo los cambios físicos que hacen las distintas divinidades para conseguir fines distintos, griego y romano.
Se considera uno de los trabajos sobre mitología más populares, una joya de la literatura romana, llegando a ser la obra más conocida por los escritores medievales y por lo tanto teniendo una gran influencia en la poesía medieval.
A parte de éste libro, metamorfosis fue utilizada por el compositor inglés Benjamin Britten, en una obra para oboe solo titulada Seis Metamorfosis de Ovidio, que evoca las imágenes de la obra. Infinidad de ejemplos en la música barroca utilizaron episodios de las metamorfosis para el argumento de serenatas y óperas. También en 2011 Christina Rosenvinge, Cantautora Madrileña, escribe "Cancion del Eco", que cuenta la historia de Eco y Narciso (III, 339-402). Nunca he escuchado estas canciones pero estoy segura que os gustarán:
martes, 20 de diciembre de 2011
sábado, 17 de diciembre de 2011
Deus ex Machina
¿Nunca os habéis indignado por la extrema casualidad que hace que, en películas o libros, el protagonista llegue en el momento justo para salvar el mundo? ¿No habéis sentido ganas de escribirle una carta al autor o director, según el caso, diciéndole lo poco creíble que resulta? Bueno, pues hoy me he enterado de que este recurso tan común y forzado tiene un nombre. Ahí va una descripción más detallada de este término:
Deus ex machina (lat. ˈdeːus eks ˈmaːkʰina]) es una expresión latina que significa «dios surgido de la máquina», traducción de la expresión griega «απò μηχανῆς θεóς» (apò mēchanḗs theós). Se origina en el teatro griego y romano, cuando una grúa (machina) introduce una deidad (deus) proveniente de fuera del escenario para resolver una situación. Actualmente es utilizada para referirse a un elemento externo que resuelve una historia sin seguir su lógica interna. Desde el punto de vista de la estructura de un guión, “Deus ex Machina” hace referencia a cualquier evento cuya causa viene impuesta por necesidades del propio guión, a fin de que mantenga lo que se espera de él desde un punto de vista del interés, de la comercialidad, de la estética o de cualquier otro factor, incurriendo en una falta de coherencia interna.No es necesario investigar demasiado en los guiones para encontrar ejemplos de “Deus ex Machina”. Bien sea la llegada del héroe en el último momento, la inesperada carga de caballería, el oportuno eclipse o la sorprendente necedad del villano perdiendo el tiempo al contarle los planes a los protagonistas; es muy difícil evitar la aparición de estos elementos. El motivo en general es simple: en muchos guiones, la trama es el hilo primario de creación, al que se tienen que adaptar todos los demás elementos. El principal problema de este tipo de situaciones es que, al percibirse la falta de coherencia interna, puede producir incomodidad, ya sea entre lectores, espectadores o actores, dependiendo de la obra. La cantidad justa de causalidad impuesta por la narración es un ingrediente difícil de manejar para el autor: por una parte, es un método fácil para obtener la trama deseada, pero también puede hacer que el conjunto no resulte creíble, haciendo que se note “forzado”, o que incluso roce en el surrealismo. Una de las formas de evitarlo es recurriendo al Planting y al pay off (climax de una narrativa o una secuencia de eventos). Otra manera es demostrar o reconocer abiertamente lo improbable o azaroso que resulta. En la película "Casablanca", tras un encuentro en un lejano lugar del mundo el propio protagonista exclama: "De todos los restaurantes de todas las ciudades en todo el mundo, tenía que entrar en el mío".
Pues eso, proyectos de escritores y directores de cine: ¡no forcéis vuestras obras recurriendo al Deus ex Machina! Si la humanidad, la chica o el propio protagonista tienen que morir, ¡que lo hagan! Hablando ahora como consumidor (lector y espectador), prefiero sinceramente que ocurra lo que tenga que ocurrir a que todo se resuelva por un dios surgido de la máquina.
Deus ex machina (lat. ˈdeːus eks ˈmaːkʰina]) es una expresión latina que significa «dios surgido de la máquina», traducción de la expresión griega «απò μηχανῆς θεóς» (apò mēchanḗs theós). Se origina en el teatro griego y romano, cuando una grúa (machina) introduce una deidad (deus) proveniente de fuera del escenario para resolver una situación. Actualmente es utilizada para referirse a un elemento externo que resuelve una historia sin seguir su lógica interna. Desde el punto de vista de la estructura de un guión, “Deus ex Machina” hace referencia a cualquier evento cuya causa viene impuesta por necesidades del propio guión, a fin de que mantenga lo que se espera de él desde un punto de vista del interés, de la comercialidad, de la estética o de cualquier otro factor, incurriendo en una falta de coherencia interna.No es necesario investigar demasiado en los guiones para encontrar ejemplos de “Deus ex Machina”. Bien sea la llegada del héroe en el último momento, la inesperada carga de caballería, el oportuno eclipse o la sorprendente necedad del villano perdiendo el tiempo al contarle los planes a los protagonistas; es muy difícil evitar la aparición de estos elementos. El motivo en general es simple: en muchos guiones, la trama es el hilo primario de creación, al que se tienen que adaptar todos los demás elementos. El principal problema de este tipo de situaciones es que, al percibirse la falta de coherencia interna, puede producir incomodidad, ya sea entre lectores, espectadores o actores, dependiendo de la obra. La cantidad justa de causalidad impuesta por la narración es un ingrediente difícil de manejar para el autor: por una parte, es un método fácil para obtener la trama deseada, pero también puede hacer que el conjunto no resulte creíble, haciendo que se note “forzado”, o que incluso roce en el surrealismo. Una de las formas de evitarlo es recurriendo al Planting y al pay off (climax de una narrativa o una secuencia de eventos). Otra manera es demostrar o reconocer abiertamente lo improbable o azaroso que resulta. En la película "Casablanca", tras un encuentro en un lejano lugar del mundo el propio protagonista exclama: "De todos los restaurantes de todas las ciudades en todo el mundo, tenía que entrar en el mío".
Pues eso, proyectos de escritores y directores de cine: ¡no forcéis vuestras obras recurriendo al Deus ex Machina! Si la humanidad, la chica o el propio protagonista tienen que morir, ¡que lo hagan! Hablando ahora como consumidor (lector y espectador), prefiero sinceramente que ocurra lo que tenga que ocurrir a que todo se resuelva por un dios surgido de la máquina.
Moda al estilo clásico
La famosa casa de modas italiana fundada por Gianni Versace en 1978, de indudable éxito mundial, se encarga de diseñar y comercializar después un variado catálogo de productos, entre los que podemos destacar vestuario, accesorios, fragancias e incluso muebles de lujo, todo ello pensado para la mujer. Pero, ¿qué tiene esto que ver con la cultura clásica? Pues es principio, nada. Sin embargo, esta exclusiva marca italiana estampa en la gran mayoría de sus productos los motivos de su, al comienzo, submarca o colección Versace Greek, también llamada Greek Key, la cual muestra la cabeza de la Gorgona Medusa enmarcada en la típica cenefa griega. De esta manera, Versace intenta mostrar un prototipo de mujer fuerte pero sensual, bella y elegante.
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| Artículo con el motivo de la Medusa grabado |
Aunque al principio este logotipo era impreso únicamente en los artículos pertenecientes a Versace Greek, la marca no ha tardado en adoptarlo como su sello propio de identidad, demostrando que la cultutra clásica permanece viva aún hoy (especialmente en las esferas más altas de la sociedad, que ven en ella un referente de distinción y exquisited). Modelos y famosas de todo el mundo visten sus diseños, que van desde el estilo clásico al casual.
La blancura de Cleopatra
La leyenda que cuenta cómo Cleopatra, faraona de Egipto, se bañaba en leche de burra para ser más blanca, es mítica, y es uno de los más famosos ritos de belleza de la historia
¿Por qué querría ser blanca esta reina?
Porque en Egipto, al igual que ocurrió en la India y en casi todos los países, los morenos de piel eran los trabajadores que tenían que exponerse al Sol (de aquí viene la expresión de "sangre azul", ya que, al no darles el Sol, eran blancos) y, especialmente en el país de las pirámides, la clase alta era de piel blanca. Y ésto se debe a que en los tiempos de Alejandro Magno, se impuso un faraón de procedencia macedónica en Egipto: Ptolomeo. Y como tanto él como su esposa, como su hijo y la esposa de su hijo, y las esposas-esposos de sus hijos (cuando no eran hermanos casados entre sí) provenían de Grecia, la piel de la nueva realeza egipcia brillaba por su blancura respecto a la "morenidad" de los egipcios de verdad.
Por lo tanto, Cleopatra ya era blanca de por sí, y dudo que se bañara en leche de burra, porque mejores cosas que hacer tenía seguro.
Y eso es todo.
¿Por qué querría ser blanca esta reina?
Porque en Egipto, al igual que ocurrió en la India y en casi todos los países, los morenos de piel eran los trabajadores que tenían que exponerse al Sol (de aquí viene la expresión de "sangre azul", ya que, al no darles el Sol, eran blancos) y, especialmente en el país de las pirámides, la clase alta era de piel blanca. Y ésto se debe a que en los tiempos de Alejandro Magno, se impuso un faraón de procedencia macedónica en Egipto: Ptolomeo. Y como tanto él como su esposa, como su hijo y la esposa de su hijo, y las esposas-esposos de sus hijos (cuando no eran hermanos casados entre sí) provenían de Grecia, la piel de la nueva realeza egipcia brillaba por su blancura respecto a la "morenidad" de los egipcios de verdad.
Por lo tanto, Cleopatra ya era blanca de por sí, y dudo que se bañara en leche de burra, porque mejores cosas que hacer tenía seguro.
Y eso es todo.
viernes, 16 de diciembre de 2011
Psicomanteum
Este término, mencionado en otra de mis entradas, hace alusión a una técnica de comunicación con los muertos ideada por el psiquiatra y filósofo americano Raymund Moody, autor del best-seller publicado en los años setenta Vida después de la vida, del cual se hizo una película documental homónima. El doctor Moody ha dedicado gran parte de su vida a recoger los testimonios de personas que han estado cercanas a la muerte, y ha llegado a la conclusión de que todas ellas, independientemente de su cultura o religión, coinciden en una serie de experiencias (sonidos audibles tales como un zumbido, sensación de paz y no dolor, sensación de salir fuera del cuerpo, de viajar por un túnel, de ascender al cielo -no al religioso-, vista de parientes ya fallecidos, encuentro con un ser luminoso, revisión de la vida y sensación de aversión con respecto a volver a ella).
El psicomanteum está inspirado en el "oráculo de los muertos" de la antigua Grecia, así como en otras descripciones similares hechas desde tiempos remotos en diferentes culturas de personas que han tenido visiones extraordinarias al observarse fijamente en la profundidad de un espejo, la tranquila superficie de una laguna o una esfera de cristal. El diseño realizado por Moody, que él llama "Teatro de la Mente", consiste básicamente en introducirse en una habitación poco iluminada en la cual se ha de colocar un espejo en ángulo tal que no permita la vista de la propia reflexión de la persona sentada (privación sensorial parcial similar a la de los Experimentos Ganzfeld). La sesión del psicomanteum comienza por un proceso de remoración de la persona con la que se desea contactar, seguido de un ejercicio de relajación profunda, para finalmente pasar a la observación en el espejo a través del cual los particpantes esperan tener un encuentro con la personalidad del ser querido fallecido en cuestión. Las sensaciones más comunes después de realizar la experiencia parapsicológica son la presencia de la persona "invocada" y la comunicación o diálogo mental con ella. Tras aproximadamente una hora practicando el psicomanteum, algunas personas aseguran haber visto transformaciones en el espejo, como si se tratara de una ventana o un torbellino de nubes, después de lo cual experimentan visiones muy vívidas. En ocasiones, las visiones del “otro lado” del espejo parecen proyectarse tridimensionalmente en el espacio del psicomanteum, a menudo descritas como “más allá de lo real,” es decir, como más reales que la realidad misma.
Os dejo aquí el comienzo de la película basada en el libro del doctor Moody, por si a alguien le interesa.
Aunque personalmente pienso que estas teorías no son más que supersticiones y una mera búsqueda de autoconvencimiento de que no desaparecemos y de que hay algo mejor después (vamos, que no morimos), no deja de parecerme interesante informarse sobre los planteamientos que realizan las personas que sí creen en ello.
(Actualmente el servicio de psicomanteum es ofrecido por psicólogos y terapeutas en varios países y está dirigido a personas profundamente interesadas en establecer un contacto con el ser querido fallecido. La experiencia requiere un serio compromiso emocional. Participar en una sesión de psicomanteum no garantiza la experiencia de “encuentro.” Las sesiones normalmente están dirigidas y acompañadas por un monitor o coordinador especializado)
El psicomanteum está inspirado en el "oráculo de los muertos" de la antigua Grecia, así como en otras descripciones similares hechas desde tiempos remotos en diferentes culturas de personas que han tenido visiones extraordinarias al observarse fijamente en la profundidad de un espejo, la tranquila superficie de una laguna o una esfera de cristal. El diseño realizado por Moody, que él llama "Teatro de la Mente", consiste básicamente en introducirse en una habitación poco iluminada en la cual se ha de colocar un espejo en ángulo tal que no permita la vista de la propia reflexión de la persona sentada (privación sensorial parcial similar a la de los Experimentos Ganzfeld). La sesión del psicomanteum comienza por un proceso de remoración de la persona con la que se desea contactar, seguido de un ejercicio de relajación profunda, para finalmente pasar a la observación en el espejo a través del cual los particpantes esperan tener un encuentro con la personalidad del ser querido fallecido en cuestión. Las sensaciones más comunes después de realizar la experiencia parapsicológica son la presencia de la persona "invocada" y la comunicación o diálogo mental con ella. Tras aproximadamente una hora practicando el psicomanteum, algunas personas aseguran haber visto transformaciones en el espejo, como si se tratara de una ventana o un torbellino de nubes, después de lo cual experimentan visiones muy vívidas. En ocasiones, las visiones del “otro lado” del espejo parecen proyectarse tridimensionalmente en el espacio del psicomanteum, a menudo descritas como “más allá de lo real,” es decir, como más reales que la realidad misma.
Os dejo aquí el comienzo de la película basada en el libro del doctor Moody, por si a alguien le interesa.
Aunque personalmente pienso que estas teorías no son más que supersticiones y una mera búsqueda de autoconvencimiento de que no desaparecemos y de que hay algo mejor después (vamos, que no morimos), no deja de parecerme interesante informarse sobre los planteamientos que realizan las personas que sí creen en ello.
(Actualmente el servicio de psicomanteum es ofrecido por psicólogos y terapeutas en varios países y está dirigido a personas profundamente interesadas en establecer un contacto con el ser querido fallecido. La experiencia requiere un serio compromiso emocional. Participar en una sesión de psicomanteum no garantiza la experiencia de “encuentro.” Las sesiones normalmente están dirigidas y acompañadas por un monitor o coordinador especializado)
martes, 13 de diciembre de 2011
Espejos
Todos conocemos el significado esotérico y profundo del espejo, que aparece en todas las culturas. Probablemente, fueron los incas los primeros en fabricarlos, lo cual nos da una idea más aproximada del alcance y antigüedad de estos objetos, empleados a lo largo de los siglos por sus connotaciones mágicas (en Roma y Grecia, por ejemplo, se creía que la plata del espejo era producida por los rayos de luna). Filósofos tales como Sócrates, Séneca o Platón aconsejaban y usaban espejos de forma precognitiva, e incluso Nostradamus los empleaba para elaborar sus profecías. No obstante, aquellos espejos diferían ligeramente de los que actualmente conocemos. No sería hasta el siglo XV, aproximadamente, cuando comenzaron a frabricarse espejos con una base de plata laminada, por lo que eran sumamente caros y las señoras advertían a sus criados que romper uno de ellos suponía tener siete años de mala suerte (superstición que se ha mantenido hasta nuestros días).
El espejo se considera un símbolo mágico del inconsciente, la imaginación, el pensamiento, el reflejo del Universo y de todo lo relacionado con lo esotérico y lo oculto. Se lo denomina como una puerta al mundo astral, de lo que derivaba la costumbre antigua de tapar los espejos al fallecer alguien, con la intención de evitar un posible regreso del difunto desde el Más Allá o el robo del alma de los vivos. De aquí proviene, a su vez, la leyenda de que los vampiros no puedan reflejarse en la superficie cristalina de los espejos, ya que ellos no tienen alma.
Existe una gran variedad de espejos, como por ejemplo el espejo de Sol (hecho de oro y utilizado los domingos para descubrir, supuestamente, información sobre personas poderosas), el espejo de Luna (como cabe imaginar fabricado en plata y empleado los lunes con el fin de interpretar sueños) o el espejo Negro (realizado con obsidiana y usado por diferentes civilaciones con pretensiones distintas: los egipcios auguraban con él su destino; los romanos lo poseían únicamente como adorno; en la Edad Media se empleaba para convocar al Diablo).
El doctor americano Raymond Moody creó una técnica para "comunciarse con los muertos", que ha llamado psicomanteum, basada, según él mismo dice, en el oráculo de los muertos de la Antigua Grecia, donde infinidad de personas tenían visiones de seres queridos ya fallecidos.
Sean todas las leyendas que rodean a los espejos verdad o no, lo cierto es que se trata de un elemento presente en nuestra vida diaria que, más que otra cosa, nos la facilita.
El espejo se considera un símbolo mágico del inconsciente, la imaginación, el pensamiento, el reflejo del Universo y de todo lo relacionado con lo esotérico y lo oculto. Se lo denomina como una puerta al mundo astral, de lo que derivaba la costumbre antigua de tapar los espejos al fallecer alguien, con la intención de evitar un posible regreso del difunto desde el Más Allá o el robo del alma de los vivos. De aquí proviene, a su vez, la leyenda de que los vampiros no puedan reflejarse en la superficie cristalina de los espejos, ya que ellos no tienen alma.
Existe una gran variedad de espejos, como por ejemplo el espejo de Sol (hecho de oro y utilizado los domingos para descubrir, supuestamente, información sobre personas poderosas), el espejo de Luna (como cabe imaginar fabricado en plata y empleado los lunes con el fin de interpretar sueños) o el espejo Negro (realizado con obsidiana y usado por diferentes civilaciones con pretensiones distintas: los egipcios auguraban con él su destino; los romanos lo poseían únicamente como adorno; en la Edad Media se empleaba para convocar al Diablo).
El doctor americano Raymond Moody creó una técnica para "comunciarse con los muertos", que ha llamado psicomanteum, basada, según él mismo dice, en el oráculo de los muertos de la Antigua Grecia, donde infinidad de personas tenían visiones de seres queridos ya fallecidos.
Sean todas las leyendas que rodean a los espejos verdad o no, lo cierto es que se trata de un elemento presente en nuestra vida diaria que, más que otra cosa, nos la facilita.
Kombolói
Buscando por internet he dado con un vídeo muy curioso que rezaba lo siguiente: How to use a komboloi. O lo que sería lo mismo: Cómo usar un kombolói.Esto me llevaba a preguntarme... ¿que es un kombolói?
La respuesta de la wikipedia sería la siguiente: kombolói que traducido al español significa "piensa", proveniente del griego κομπολόι, es un popular juguete griego con cuentas, similar a un rosario pero sin propósito religioso. Se utiliza como pasatiempo, método relajante de control del estrés y como posible método para el control de la ansiedad.
En increíble la popularidad de estos pequeños objetos, incluso hay museos enteros dedicados a su exposición: http://www.komboloi.gr/index2.htm
Aquí dejo el vídeo donde se muestra como usar correctamente un kombolói, que por otra parte no parece una cosa tan complicada como para hacer un vídeo...
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