martes, 27 de marzo de 2012

Peter Pan: la gran aventura

Título: Peter Pan: la gran aventura
Director: P. J. Hogan
Año: 2003
Música: James Newton Howard
Duración: 113 min.
Reparto: Jeremy Sumpter, Jason Isaacs, Rachel Hurd-Wood, Olivia Williams.

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EVALUACIÓN DE CONTENIDOS:

Acción: ***
Aventura: ****
Amor: ***
Intriga: *

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"La segunda estrella a la derecha y todo recto hasta el amanecer"

Peter Pan: La gran aventura es mi película elegida por diversas razones y es probable que si las relatara todas me viera obligada a permanecer aquí todo el día. Te lo diré en pocas palabras.

Es una película maravillosa con un guión mejor todavía, unos personajes algo más que memorables y una trama llena de mágia ¿qué más se puede pedir?

Sin embargo, comenzaremos por el principio.
Todos conocemos la historia de Peter Pan, el niño que no quería crecer, y si todos la conocemos no es por otro motivo que, además de su libro original, escrito por J. M. Barrie, hay también una película Disney de 1953.
Peter, un personaje muy especial, vuela todas las noches hasta Londres para escuchar los cuentos que Wendy, la protagonista femenina, cuenta a sus hermanos menores John y Michael. De alguna forma y al perder él su sombra (sé que suena raro pero estoy segura de que todos sabéis de que hablo) ambos acaban conociéndose y Wendy, al decidir que la idea de ser una madre para los niños perdidos le resulta reconfortante, acompaña a Peter al País de Nunca Jamás, donde compartirán un sinfín de aventuras imposibles de olvidar.
La relación entre dichos personajes, Peter Pan y Wendy Darling, una niña de 13 años, es mucho más complicada de lo que pueda esperarse en una película "para niños". Wendy sufre un cambio paulatino, madurando a lo largo de la historia, comenzando a aceptar que tarde o temprano tendrá que crecer y cumplir con una serie de obligaciones de las que Peter no quiere ni oír hablar. Por el contrario, este último permanece en su pose orgullosa y arrogante, negándose a abandonar el País de Nunca Jamás y su permanente niñez. Es por eso que cuando Wendy descubre que esta enamorada del chico, Peter no puede comprender ni aceptar los sentimientos de ella, demasiado serios y adultos, demasiado reales.

Con un final emotivo y que no te dejará olvidarla con facilidad, Peter Pan siempre ha sido, y posiblemente siempre será, una de mis películas favoritas.

Añado aquí, además, la que en mi entender puede ser la escena más bella y maravillosa de la película:
http://www.youtube.com/watch?v=fl0WD5eZwI8













El latín, una lengua muerta pero aún coleando

A pesar de sus más de dos mil años de edad, el latín pervive entre nosotros más de lo que pensamos. Su práctica oral desapareció hace ya mucho tiempo, debido básicamente a la caída del Imperio Romano, y todo lo que esto conllevó: la invasión de los bárbaros, la progresiva decadencia que llevó a la Edad Media... Donde, sin embargo, continuó utilizándose (aunque de una forma un tanto incorrecta que derivaba del latín vulgar) para la enseñanza, así como por la Iglesia Católica (este último sí conservó las formas y vocablos originales). Resurgiría siglos después el espíritu humanista y la cultura mitológica clásica, tanto griega como latina, gracias al destacado movimiento cultural denominado Renacimiento. Vemos por tanto que, impasible ante el transcurso del tiempo, el latín ha arraigado en nuestras vidas (en nuestra cultura y sociedad) de una forma espectacular, y no parece que nos vaya a abandonar nunca, no al menos en los próximos dos mil años.
Pero ahí no acaba todo; el latín continuó su avance por la Historia, reptando lenta pero inexorablemente a través de los designios del destino, filtrándose en la obra de intelectuales y calando en la conciencia colectiva. Así, el zoólogo sueco Carlos Linneo, sirviéndose de la lengua madre latina, diseñó en el siglo XVIII el ingenioso método de clasificación de los seres vivos, gracias a lo cual existe actualmente la taxonomía (del griego ταξις, taxis, "ordenamiento", y νομος, nomos, "norma" o "regla", "ciencia de la clasificación"). 
 
La Iglesia es otro mundo aparte. Ya desde sus orígenes adoptó numerosos términos griegos y latinos, como su propio nombre (Del lat. ecclesĭa, y este del gr. ἐκκλησία, asamblea), así como multitud de otros términos que en la actualidad se relacionan directamente con ella, al cambiar su significado siglos atrás (ejemplo es la palabra ángel, que en griego clásico significa mensajero). Los propios eclesiásticos mantienen viva la lengua latina de puertas para adentro (o muros para adentro, haciendo alusión a la Ciudad del Vaticano), así como código de comunicación epistolar.


Pero a lo que íbamos: el latín se aprendía obligatoriamente en los colegios españoles durante el franquismo, hasta llegar a cierto grado de enseñanza en la que el alumno podía elegír su rama de conocimientos (y, aún así, es posible que esta asignatura continuara siendo obligatoria). Actualmente, los alumnos de España únicamente podemos cursarlo (al menos en la escuela pública, ignoro si en la privada es diferente) en 4º de la ESO, y como optativa frente a otras muchas opciones. En Alemania, como infinidad de otras cosas, es diferente: ya desde el equivalente a nuestro 2º de la ESO les es posible (y no estoy muy seguro si obligatorio) dar latín. Creo que esto es sumamente importante, el estudio de esta lengua clásica -así como del griego-, ya que son las raíces de nuestro idioma actual y muchos otros, así como de nuestra cultura occidental, etcétera. Yo abogo, por tanto, por una enseñanza del latín, y al menos durante un año obligatoria. ¿No son tan importantes las matemáticas para desarrollar capacidades que nos ayudan a interpretar mejor el mundo, o algo así? Bueno, pues el latín es nuestra base, la base, bajo mi punto de vista, de cualquier persona con un mínimo de cultura (proporciona un conocimiento sin límites, entre el que cabe destacar una amplaición del vocabulario: etimología).
¡Ave, latín!



martes, 20 de marzo de 2012

Equinoccio de Primavera

¡Hoy empieza la Primavera!
Y para festejar que (por fin) ha llegado, con todo su lío de hormonas y florecillas y pajarillos, fondo conmemorativo [y temporal, que se enfadan mis camaradas] pa'l blog.

Equinoccio es una palabra que proviene del latín aequinoctium, que siginifica "noche igual": es el nombre que se le da a los dos días del año en los cuales los días son igual de largos que las noches.
Y significan el cambio de estación, de la invernal a la primaveral (en este caso).

El Sol pasa por el Ecuador y poco a poco se irán haciendo más largos los días y más cortas las noches, llegando al día más largo del año: Solsticio de Verano y fiestas de San Juan.

Bueno, como dato curioso e importante, que no se olvide que la semana que viene cambian la hora y nos añaden una horita más. Con todo el rollo, timo y tal que eso supone.

¡Disfruten de sus hormonas revolucionadas!

Simple vicio

Y es que Aaron Johnson, el joven actor que poco a poco a conquistado mi corazoncito, es como un vicio del que uno no puede desprenderse, y si no me creéis, muy bien, ya veremos cuando halláis visto el vídeo que adjunto a continuación.


martes, 13 de marzo de 2012

Cómo aprendí mitología

o uno de mis pequeños vicios infantiles.

En mi más tierna infancia, cuando mi reclusión pueblerina llegaba a su máximo apogeo, abrieron la biblioteca del pueblo justo al lado de mi casa. Ésto supuso el descubrimiento de un nuevo mundo para mí: el de los libros. Y dentro de éstos, cuando ya me había leído todas las revistas infantiles y todos los libros del Barco de Vapor para diez años, descubrí unos enormes volúmenes, llenos de dibujos, que relataban historias mitológicas: mitología y leyendas griegas, egipcias, nórdicas, chinas, japonesas, árabes... Estuve aproximadamente un año leyendo esos libros, que me encantaron y que me encantaría volver a leerme.

Y, un día, llegó a mis manos el Age Of Mithology. Sí, un videojuego antiguo [ahora antiguo, que antes era el novamás] que supuso la culminación de mi obsesión con la mitología: un juego de estrategia, de conquista, basado en las mitologías griega, egipcia y nórdica. La felicidad física en mis manos.

A base de jugar a ese juego, aprendí qué eran las escilas, su diferencia con las hidras; el poder de los gigantes en el mundo vikingo y la divinidad concedida a los faraones; los nombres y ocupaciones de muchos dioses menores y la función y origen de casi todos los mounstros míticos.

Una joya que llegó a mis manos de nuevo hace apenas un par de meses (cuando encontré el juego en el Fnac por menos de cinco euros) y que me sorprendió, sobre todo ahora que estoy estudiando griego y su cultura.

En fin. Que lo recomiendo plenamente (aviso que después vicia) y además, en cada unidad/edificio te explica su historia, su procedencia y su ocupación en la Edad Antigua .

¡A aprender jugando!

Selinunte.

Pese a su aparente estado de degradación, una visita guiada nos permitirá hacernos a la idea de la importancia que tuvo en su momento la colonia griega.

Historia de Selinunte:
Según el historiador ateniense Tucídides, Selinunte fue fundada por colonos de Megara Hyblaea (en la costa oriental de Sicilia), en el siglo VII a.C., unos cien años después de la fundación de Megara. Su nombre deriva de una planta endémica de la zona, el Selinon o apio que crecía en la zona, y que figura en las monedas de la ciudad.Selinunte vivió un conflicto permanente con Segesta, ciudad aliada de Atenas, y cuya expansión no era compatible con la de Selinunte. Una vez derrotados los atenienses por los siracusanos, Segesta pidió ayuda a Cartago. En el 409 a.c. la ciudad fue asediada durante 9 días por una armada de 100.000 cartagineses desembarcados en Sicilia. La derrota supuso para Selinunte 16.000 muertos y 5.000 prisioneros esclavizados, según los historiadores cohetaneos. Los templos fueron saqueados y muchos edificios parcialmente destruidos. Pese a que destruyeron las murallas para evitar nuevas defensas de Selinunte, se permitió a los habitantes sobrevivientes que continuasen en la ciudad como tributarios de Cartago. Unos pocos miles, se establecieron en la ciudad bajo dirección de Hermócrates. En 405 a.C. el tratado entre Cartago y Dionisio I de Siracusa confirmó a Selinunte como posesión cartaginesa, pero la ciudad ya no recuperó su antiguo poder. Además, durante la primera guerra púnica, fue de nuevo destruida en la huida de los cartagineses ante los romanos.Posteriormente pequeñas comunidades de monjes heremitas habitaron los restos de la acrópolis en periodo bizantino, cayendo un velo de olvido sobre la gran ciudad griega, que incluso pudo sufrir algún terremoto que terminó por mermar los cimientos de la ciudad, hasta que en el siglo XVI, el historiador F. Fanzello la identifica de nuevo. No será hasta el siglo XIX cuando los trabajos de arquelogía saquen los restos a la luz.

Recinto arqueológico:
El complejo arqueológico actual se divide en cuatro zonas:
Los Templos Orientales:




La Acrópolis:





La Ciudad Antigua:




El Santuario Molophoros:




Aquí os dejo un vídeo de la ciudad de Selinunte para que lo veais y para que lo sepais comienza en el segundo 0:16.


martes, 21 de febrero de 2012

Chocolate, ¿sustituto del sexo?

De acuerdo con los mayas, incas y aztecas, quienes fueron los primeros en cultivar el árbol del cacao (Theobroma cacao, del griego "Theo" -Dios- y "Broma" -alimento-, es decir, "alimento de los dioses"), éste era consumido únicamente por las personas ricas y poderosas, en ocasiones especiales. Tras ser descubierto, junto con un sinfín de otros alimentos, por Cristóbal Colón en América, comenzó a extenderse por el resto de culturas del mundo, convirtiéndose en uno de los productos más demandados y, por consiguiente, más comercializados internacionalmente hasta la actualidad.
Pero nosotros vamos más allá: ¿no habéis oído hablar nunca de ese famoso mito que afirma....
que el chocolate es un sustituto del sexo? Pues bien, esta común leyenda urbana se basa en la experiencia empírica (como no podría ser de otra manera), que tiene su explicación científica: al comer chocolate, el cerebro libera una sustancia que nos proporciona placer, también denominada endorfina, que acompaña también al orgasmo producido en la relación sexual. Esto sucede igualmente al practicar ejercicio.
Pues bien, desmentid o no los que podáis la afirmación; yo, en cualquier caso, disfruto comiéndome una onza de chocolate.  [ojalá fuera sólo una; en realidad me como la tableta entera!]

"Estoy muy contento, por fin regreso a casa"



 (AVISO: el vídeo puede producir preocupantes efectos secundarios, como pérdida de la capacidad de reacción y obligación a cantar mentalmente)


El autor de esta canción es Eduard Jil: Artista del pueblo de la URSS, nacido en 1934, un barítono ruso que resurgió en 2010 gracias a internet. Convertido en un fenómeno, podría considerarse un pseudo-Rick Rolled, versión rusa. Gracias a 4-chan, el gran vórtice de información de todo tipo y toda clase y como demasiado friki (y del que es preferible huir ahora que aún estás a tiempo), más de medio mundo (todo el que utiliza internet sin restricción) ha quedado traumatizado por culpa de este vídeo.
Pues por si la canción en sí no era ya... dejémosla en extraña, el muñeco de cera andante y teledirigido que hace el playback quita el sueño. Porque ese es el secreto mejor guardado de la URSS: creaban muñecos de cera que parecían personas, que con el frío siberiano se quedaban congelados y preservados a la eternidad, y los utilizaban para hacer vídeos como éste, presentar los telediarios y cortar el césped del Palacio de Invierno.


Sí. Hoy se me ha olvidado desayunar. Y sí, me sienta muy mal.

Receta griega.





Musaka.


Ingredientes:
2 cebollas
4 dientes de ajo
1/2 kg de carne de ternera o cordero picada
1 kg de berenjenas
1/2 l de aceite de oliva
2 tomates grandes
1 cucharadita de canela molida
Un poco de menta fresca
Sal y pimienta al gusto
1 pellizco de perejil picado
1 chorrito de vino blanco
1 trozo de queso feta para adornar
1/2 litro de bechamel
3 cucharadas de queso rallado







Os presento una de las recetas más famosas de la cocina griega: la musaka o moussaka griega. Este es un plato que solemos asociar a la lasaña italiana, aunque en el fondo no tiene nada que ver, quizás por la silimitud de ir superponiendo capas y la bechamel hasta que nos queda un pastel delicioso de verduras y carne.

Sin embargo para aquellos que quieran hacerla de manera vegetariana sólo tienen que sustituir la carne por más vegetales como unos champiñones, alguna capa de patata cocida o calabacines.


Preparación:
Empezamos con las berenjenas, la parte más importante, que actúan como la placa de pasta para hacer lasaña. Las cortamos en rodajas de unos 6-8 mm de grosor (si las cortáis demasiado finas al final se acaban rompiendo, además luego pierden grosor cuando las freimos). Las ponemos en un recipiente alargado (puede ser el que vamos a utilizar para luego hacer la musaka) y le echamos sal en abundancia. Dejamos reposar unos 40 minutos para que suelten parte de su agua y que no queden tan amargas.
Pasamos las rodajas por agua fría y las escurrimos muy bien ayudados por papel absorbente. En una sartén echamos aceite de oliva y cuando empieze a calentarse añadimos las berenjenas. Freímos hasta que queden doradas. Pasamos a un plato con papel absorbente para quitarle el aceite sobrante. Es importante que cuando las friamos no haya demasiado aceite en la sartén porque entonces quedaran muy duras. Apartamos hasta el montaje final.
Escaldamos los tomates y una vez sin piel los picamos en trozos grandes. Cortamos las 2 cebollas y los dientes de ajo lo más fino posible. Salpimentamos la carne. Apartamos los ingredientes cada uno en un plato.
En otra cazuela echamos aceite (3 cucharadas) e introducimos las cebollas y el ajo, lo pochamos todo muy bien y echamos la carne picada a la cazuela. Añadimos un poco de menta, perejil picado y una cucharada de canela molida. Sofreímos durante 5 minutos a fuego suave, sin dejar de remover. Añadimos el tomate y un chorrito de vino blanco, dejamos que se reduzca todo hasta que nos quede una salsa compacta. Aproximadamente unos 15 minutos.
Mientras preparamos la bechamel vamos precalentando el horno a unos 180º para que esté caliente cuando metamos la fuente refractaria.
Para montar la moussaka engrasamos el fondo de la fuente con un poco del aceite sobrante de freir la berenjena y una capa de rodajas de berenjena. Encima una capa de la mezcla con la carne, la siguiente de bechamel y repetimos hasta tener 2 pisos. Finalmente rematamos con bechamel (bastante). Y la última capa de queso rallado para gratinar.
Introducimos al horno 25 minutos a 180º y 5 minutos con el gratinador puesto para que se dore. Adornamos con un poco de orégano y un trocito de queso feta.

Ahí la tenéis, servidla calentita. Os aseguro que llega para 6 personas de manera generosa.

jueves, 16 de febrero de 2012

Es el rico queso feta

Hoy, en clase de griego, me he dado cuenta de una cosa: yo, que casi paso más tiempo comiendo que haciendo la digestión, no he publicado nada sobre comida. ¡Nada!
Así que he decidido que la gastronomía es una ciencia que puede dar mucho de sí, y que en un futuro pienso explotar por aquí bastante. Que somos de buen comer y relacionado con Grecia y el Imperio Romano se puede hablar mucho, pero que mucho de comida.

Yo soy adicta al vicio de comer, he admitirlo, y aquí presento el famoso, salado y sólido queso feta.


El queso feta es una variante quesil [sí, sí, esa palabra existe], originariamente de leche de oveja, que adquiere su sabor salado porque se cura en salazón. Es queso fresco, sólido pero gomoso, con una textura propia que no he probado en ningún otro queso; que posee una denominación de origen griega, y que no puede faltar en una típica comida del Peloponeso.
Es ingrediente indiscutible de la ensalada griega y de las típicas empanadillas griegas, las spanakotiropitas, rellenas de este queso y espinacas.

Mi recomendación personal: la ensalada griega tiene como ingredientes tomate, pepino, cebolla roja y pimiento, junto a feta, alcaparras, orégano y aceitunas. Pero existe una variante mucho más rápido y fácil de preparar que está buenísima y que pega con casi todo:
Sólo se necesita queso feta cortado a cuadraditos, tomate cortado a cuadraditos, orégano, aceite, sal y vinagre de módena. Lo mezclas todo en un bol/ensaladera/plato, lo remueves y voilà, una ensalada ligera, rica y griega. O un poco griega.

PD: Otras recomendaciones personales, ya que estoy hablando de queso y de tomate:
- Queso feta y tomates secos en aceite. Demasiado buenísimo.
- Mozarella fresca cortada en cubos y tomate, con los mismos ingredientes que mi recomendación, con el único cambio del queso. También demasiado bueno.

Que si saco el tema de la comida, no pararé nunca.

miércoles, 15 de febrero de 2012

Dogville

Dogville es una película del año 2003 dirigida por Lars von Trier y protagonizada por Nicole Kidman. Es la primera película de la trilogía Estados Unidos: tierra de oportunidades, seguida por Manderlay de 2005 y Wasington, aún por realizar. La cinta compitió en la selección oficial del Festival de Cannes de 2003.

Sinopsis:
La película se desarrolla en un pueblo llamado Dogville, en el interior de los Estados Unidos, durante los años de la depresión. Allí va a parar Grace, una bella mujer, de naturaleza bondadosa, interpretada por Nicole Kidman, que huye de una forma de vida que le parece perversa, se da la circunstancia de que Grace es perseguida por la justicia. Tom Edison (Paul Bettany), un joven escritor fracasado con aspiraciones de filósofo, encuentra a Grace y le propone que se esconda en el pueblo. Convence al resto de vecinos con una retórica moralista, y les ofrece la oportunidad de deshacerse de ella en dos semanas si alguno de ellos no acepta la nueva situación. Éste será el punto de inflexión, al principio de la película, y el cual dependerá el destino de todos sus habitantes.
Dogville va retratando a cada uno de sus habitantes y su relación con la recién llegada.
Los acontecimientos se dividen en 9 capítulos y un prólogo que narran las vivencias de Grace con el resto de vecinos (apenas dos decenas de habitantes). De cómo la protagonista trata de ganarse la confianza de cada uno ayudándolos en sus tareas diarias, servicios que en principio no son necesarios, pero a los que a poco todos accederán. De cómo estos temerosos habitantes la aceptarán y la encubrirán, aún cuando el pueblo es vigilado por la policía. Grace será feliz en esos días ya que ha encontrado un sitio en la comunidad y surge el amor entre ella y Tom. De cómo la relación en principio cordial y amistosa con el pueblo se vuelve cada vez más tensa y surrealista. Sus habitantes, en apariencia humildes y de buen corazón, exigen una compensación mayor por el peligro que corren al cobijar a una fugitiva.

http://www.youtube.com/watch?v=-ftub4lu_qI&feature=related

San Valentín

El Día de San Valentín es una celebración tradicional de países anglosajones que se ha ido implantando en otros países a lo largo del siglo XX principalmente en la que las parejas de enamorados expresan su amor y cariño mutuamente.
Se celebra el 14 de febrero, onomástico de San Valentín. En algunos países se conoce como Día de los Enamorados y en otros como Día del Amor y la Amistad
Existen diversas teorías que otorgan a esta fecha el origen del Día de los Enamorados. En los países nórdicos es durante estas fechas cuando se emparejan y aparean los pájaros, de ahí que este periodo se vea como un símbolo de amor y de creación.
Algunos creen que es una fiesta cristianizada del paganismo, ya que en la antigua Roma se realizaba la adoración al dios del amor, cuyo nombre griego era Eros y a quien los romanos llamaban Cupido. En esta celebración se pedían los favores del dios a través de regalos u ofrendas para conseguir así encontrar al enamorado ideal.

Historia:
Muchos piensan que este día se celebra desde hace poco y que surgió por el interés de los grandes centros comerciales, pero su origen se remonta a la época del Imperio Romano. San Valentín era un sacerdote que hacia el siglo III ejercía en Roma. Gobernaba el emperador Claudio II, quien decidió prohibir la celebración de matrimonios para los jóvenes, porque en su opinión los solteros sin familia eran mejores soldados, ya que tenían menos ataduras.
El sacerdote consideró que el decreto era injusto y desafió al emperador. Celebraba en secreto matrimonios para jóvenes enamorados (de ahí se ha popularizado que San Valentín sea el patrón de los enamorados). El emperador Claudio se enteró y como San Valentín gozaba de un gran prestigio en Roma, el emperador lo llamó a Palacio.
Aunque en un principio Claudio II mostró interés, el ejército y el Gobernador de Roma, le persuadieron para quitárselo de la cabeza.
El emperador Claudio dio entonces orden de que encarcelasen a Valentín. Entonces, el encargado de encarcelarle, quiso ridiculizar y ponerle a prueba. Le retó a que devolviese la vista a una hija suya, llamada Julia, que nació ciega. Valentín aceptó y en nombre del Señor, le devolvió la vista.
De todas formas, Valentín siguió preso y el emperador Claudio finalmente ordenó que lo martirizaran y ejecutaran el 14 de febrero del año 270. La joven Julia, agradecida al santo, plantó un almendro de flores rosadas junto a su tumba. De ahí que el almendro sea símbolo de amor y amistad duraderos.

martes, 14 de febrero de 2012

Cuáqueros, la siniestra religión de la Paz

Así como, en el siglo XVI, la Iglesia Católica se vio dividida en diferentes ramas de una misma religión (luteranismo -o protestantismo en general- por Martín Lutero en Alemania, calvinismo por Juan Calvino en Francia, ...), encontramos también la quizá no tan conocida Sociedad Religiosa de los Amigos, llamados sus adeptos cuáqueros o amigos, fundada en el año 1652 por George Fox, originario de Gran Bretaña. Aunque esta corriente de creencias espirituales nació en Inglaterra, ganó popularidad en Estados Unidos, gracias a William Penn, especialmente en el Estado de Pennsylvania. Los principales rasgos que diferencian a los cuáqueros de los cristianos son la permisibilidad de los primeros de tener mujeres sacerdotes, la ausencia de una necesidad de practicar rituales (todos están salvados si su sentimiento es puro), así como de un edificio (iglesia) en el que rendir culto específico a la divinidad (Dios está en todas partes, por lo que puede rendírsele culto en cualquier lugar), y la posibilidad de obtener los llamados carismas de Dios (éstos son: capacidad para llevar a cabo un exorcismo, curaciones divinas o alcanzar la sabiduría). El culto a la divinidad que desarrollan los amigos consiste en una reunión silenciosa, de más o menos una hora, durante la cual toda persona puede ser llamada a ofrecer un mensaje que proviene del Espíritu Santo (con el cual se creen capaces de contactar). Su nombre proviene del inglés quake, que siginifica "temblor", por lo que su traducción al español sería de temblorosos (nombre que se explica al mofarse un juez de la exhortación de Fox a "temblar ante la palabra del Señor", al ser encarcelado por blasfemia, llamándolo a él y a sus seguidores quakers).
Si ya de por sí las religiones me resultan un tanto siniestras, ésta aún más (al menos por el nombre, ya que ha sido galardonada en numerosas ocasiones desde su fundación con reconocimientos como el Premio Nobel a la Paz, siendo una de las primeras agrupaciones sociales que criticaron la esclavitud en Estados Unidos antes incluso de su independencia). En fin, bajo mi opinión, todas acaban siendo sectas (¡de las que es mejor mantenerse alejado!). Aunque para secta, la de los mormones (fundador: Joseph Smith), cuya mejor descripción puede encontrarse en el capítulo de South Park que trata sobre ella.

sábado, 11 de febrero de 2012

La Princesa Mononoke

Una de mis películas favoritas del Estudio Ghibli (estudio japonés de producción de películas anime como El Viaje de Chihiro o Mi Vecino Totoro) y del mundo mundial es La Princesa Mononoke [Mononoke Hime].




En el Japón medieval, el príncipe Ashitaka, procedente de una pequeña aldea, mata a un dios del bosque Jabalí, el cual estaba maldito por culpa de una bola de hierro, y le transmite la maldición a él. El consejo de su aldea decide que debe marcharse a buscar la solución para su mal, buscando el origen de la propia maldición del dios jabalí. Ashitaka deja la ciudad por la noche a grupas de su ciervo rojo Yakul.
El joven, después de encontrarse con un extraño monje, va a la Ciudad del Hierro, de donde procede el hierro que causó la locura del jabalí.
La Ciudad del Hierro basa su sustento en la extracción del hierro, el cual permite que los habitantes, entre los cuales se encuentran en su mayoría prostitutas que la gobernadora, Lady Eboshi, ha comprado y leprosos; puedan mantenerse. Ashitaka ve por un lado la destrucción que genera la ciudad en el bosque, en el cual los dioses se protegen como pueden; y por otro lo que está haciendo Lady Eboshi con los grupos marginales, salvándolos de las calles.
Lady Eboshi quiere destruir al Espíritu del Bosque para poder seguir extrayendo el hierro de la montaña, pero el bosque se defiende: La Princesa Mononoke, humana adoptada por dioses lobos, sus hermanos y madre, y una horda de dioses jabalíes están ahí para protegerlo.


Es una película muy bonita, que simboliza la destrucción de la Tierra para beneficio humano (como casi todas las películas de Hayao Miyazaki), larga y entretenida.
Es una de mis películas favoritas de este estudio porque el personaje principal es adorable (me encanta Ashitaka) y es una de las más... "para adultos" de este autor.

Dura 134 minutos y fue terminada en 1997, pero es una película bastante actual, que desbancó a Titanic como película más taquillera en su país de origen y cuenta con una preciosa banda sonora. La recomiendo desmedidamente

martes, 7 de febrero de 2012

Forrest Gump

Esta película, que había visto ya hace tiempo, la pusieron en la televisión el pasado fin de semana, por lo que aproveché para volver a verla. El film, basado en la novela homónima de Winston Groom escrita en 1986, relata de una forma tierna y con pinceladas de humor la vida de Forrest Gump, un hombre con retraso físico y mental. A pesar de ser muy triste en el fondo, la película consigue arrancar una sonrisa en el espectador ante el afán de superación que demuestra el protagonista en las situaciones más adversas. Gump, aunque su inteligencia sea reducida, capta perfectamente las emociones y sentimientos de las personas que hay a su alrededor, es honesto, leal y cariñoso, cualidades que se reflejan con claridad en las relaciones mantenidas con Jenny, el gran amor de su vida; Bubba, su mejor amigo; o el teniente Dan Taylor, que tras la muerte de Bubba pasa a ser su nuevo referente de amistad. Cabe destacar que a lo largo de la película las aventuras del protagonista tienen como telón de fondo importantes hechos históricos ocurridos en el siglo XX, como la guerra de Vietnam, en la que participa como soldado estadounidense; el movimiento hippie en los años 60 (del cual forma parte Jenny), o la dimisión del presidente Nixon. Además, a nivel internacional, cosechó un éxito enorme, obteniendo muy buenas críticas, hasta ser inlcuido recientemente en la lista de las joyas cinematográficas americanas, junto a Bambi o el Silencio de los Corderos. Pienso que es una película que merece la pena ver, tanto por los actores que trabajan en ella (Tom Hanks en el papel protagnista) como por la historia en sí. (La banda sonora es, también, bastante buena).

lunes, 6 de febrero de 2012

Batracomiomaquia


O la cómica guerra entre ranas y ratones.

No se sabe qué escribió exactamente Homero, ese poeta ciego griego al cual se le atribuyen obras tales como las épicas Ilíada y Odisea. Pero se le da la autoría de unas cuantas obras, y entre ellas destaca por su brevedad y absurdidad la Betracomiomaquia, parodia de la Ilíada cuyos protagonistas son ranas y ratones.

Mientras un ratón bebía agua en un lago, apareció el Rey Rana, quien lo invitó a su casa. Cuando a nado cruzaba el Rey Rana el lago, se enfrentaron a una terrible serpiente acuática. La rana se sumergió, olvidándose del ratón, y éste se ahogó. Desde una orilla del lago, otro ratón vió lo ocurrido, y corrió a contárselo a los demás. Los ratones se prepararon para la batalla como venganza por la traición del Rey Rana y enviaron un heraldo para proponer a los dioses que eligiesen bando, dirigiéndose especialmente a Atenea. Atenea rehusó, diciendo que los ratones le habían hecho muchas travesuras. Finalmente los dioses decidieron permanecer como espectadores en lugar de involucrarse. Se libró la batalla y los ratones fueron más fuertes. Zeus, ante la destrucción de las ranas, invocó a un ejército de cangrejos para evitar una completa masacre. Impotentes ante sus pinzas acorazadas, los ratones se retiraron, finalizando al ocaso la guerra de un solo día.

<<Tan pronto se ocultó el sol, la magia de la guerra y del día se habían esfumado.>>

Es una obra cómica y cortita, en la cual los personajes tienen nombres tales como Hinchamejillas (Rey Rana), Roepán (General Ratón) y Robamigas (ratón que se ahoga). Y ganas tengo de leerla.

martes, 24 de enero de 2012

Penelope Πηνελόπη

Penélope estuvo esperando durante dos décadas a su marido, Odiseo, para que regresara a Ítaca de la guerra de Troya, no sabía si su marido estaba muerto o vivo. En éste doloroso tiempo su único alivio era llorar y suspirar todo el día. Mientras tanto se vio obligada a prometer a los canallas, que eran sus pretendientes, y que fueron al mismo tiempo, la selección de la nobleza de Ítaca, que se casaría con alguno de ellos cuando terminara un sudario.

Los pretendientes de Penélope:
Penélope y Odiseo estuvieron juntos alrededor de una década hasta que la guerra de Troya estalló y Odiseo la dejó. La guerra duró diez años y cuando se terminó no se sabía nada de él, un grupo de sinvergüenzas, conocidos como los pretendientes de Penélope, llegaron al palacio y querían carse con la reina.

El sudario de Laertes:
Penélope engañada durante varios años declaró que se casaría con uno de ellos una vez que hubiera terminado el sudario de Laertes y dijo ella:
"Cuando él sucumbe a la mano terrible de la muerte que se extiende a todos los hombres a fin no debe arriesgarse a que el escándalo no sería uno de mis compatriotas aquí si que había acumulado tanta riqueza se pusieron a descansar sin mortaja. "
Sin embargo Penélope no tenía ninguna intención de acabar su trabajo, y por lo tanto lo que tejía de día lo deshacía por la noche.


Penelope waited two decades for her husband Odysseus to return to Ithaca from the Trojan War, not knowing whether he was dead or alive. In this long and painful wait her sole relief was to weep and sigh all day long. In the meantime, she was compelled to promise the scoundrels that called themselves her suitors and who were at the same time the pick of the Ithacan nobility, that she would wed one of them when the roud was finished. She wove it for three years, weaving it by day and undoing it by night. But her trick was discovered and her life became even more difficult.


The suitors of Penélope:
Penelope and Odysseus had spent together about a decade when the Trojan war broke up and Odysseus left. The war itself lasted ten years, but when it was over and nothing was known of him, a group of scoundrels known as the suitors of Penélope came to the palace wishing to marry the queen.

Penelope fooled them several years, declaring that she would marry one of them once she had completed the shroud of Laertes and she said:
"When he succumbs to the dread hand of Death that stretches all men out at last, I must not risk the scandal there would be among my countrywomen here if one who had amassed such wealth were put to rest without a shroud."
However, Penelope had no intention of ever finishing her work, and so what she wove during the day, she unravelled by night

Antiquarium Sevilla.





·Lugar: Museo Antiquarium Sevilla.
·Fecha(s): Permanente - Permanente.
·Sesión: de martes a sábado, de 10 a 20 h. Domingos de 10 a 14 h.
·Precio: gratis durante el mes de abril. A partir de mayo 2 euros. Entrada gratuita para estudiantes, pensionistas, personas con discapacidad y nacidos o residentes en Sevilla capital.




El Antiquarium de Sevilla acoge el conjunto arqueológico más importante que se conserva de la etapa romana de la ciudad andaluza. Fue hallado tras una primera excavación en la Plaza de la Encarnación durante los 90, con el fin de construir un aparcamiento subterráneo. El conjunto ocupa un espacio de 4.500 metros cuadrados y está compuesto por una factoría de salazones de pescado del siglo I y varias casas con mosaicos de los siglos II, III y V de la Hispalis romana; y una casa del siglo VI de la Ispali visigoda y una casa del siglo XIII de la Ishbiliyya almohade.

El día 18 de enero del 2012 las clases de 1º de bachiller D y E fuimos al Antiquarium de Sevilla.
Tanto como a mis compañeros y a mi nos sorprendió el buen estado de todas las antigüedades romanas y toda la seguridad que había para que no nos acercaramos a las exposiciones.
A todos nos gustó ésta visita al Antiquarium, así que si teneis tiempo y os gustan éste tipo de cosas os recomiendo que vayais a visitarlo, os dejo algunas fotos para que le hecheis un vistazo.























martes, 17 de enero de 2012

Gaia


Gaia es la la Madre Tierra. Es la vástaga del Caos o nació después de él.

La aparición de Gaia
Lo primero que existió fue el Caos, un vacío de inexplicable origen. Después del Caos, Gaia aparece, siendo hija del Caos o no, y también Eros, por los cuales el Cosmos tuvo lugar; pues el mundo no fue creado, sino engendrado por Amor y el coito.

Urano

Después de Gaia nace Urano (Cielo), como igual a ella; para que los dioses tuvieran en ella un seguro lugar permanente. Ellos tomaron, en Urano, un lugarde descanso seguro.
Esto es el porqué de que el Cielo y la Tierra, a pesar de sus diferencias, son iguales. Y después de Urano, ella llevó a cabo, por sí misma, las Montañas y el Ponto, el mar. Ella dió luz a Urano, para poder ser cubierta por él; y yaciendo con él, engendró a los Titanes, los Cíclopes y los Hecatónquiros. Sin embargo, Urano, odiando su prole, los escondió a algunos o muchso de ellos en secretos lugares de la tierra, y a otros, arrojó al Tártaro, el cuál es un lugar sombrío en el Infierno y tan lejos de la Tierra como la Tierra del Cielo.

Gaia tras la toma de poder de Cronos

Y desde que vió escrito en el destino de las estrellas tiranas que ellos conspirarían en contra, Gaia, lloró por la destrucción de sus hijos, se contrayó y estiró dentro de ella (donde sus hijos estaban escondidos), y dirigió a los Titanes, persuadiéndolos para que atacaran a su padre. Con este propósito ella dió a Cronos una hoz adamantina, con la cual él castró a su padre y lo destronó. Cuando los Titanes depusieron a Urano, éstos profetizaron que la venganza por los terribles actos que habían perpretado vendrían poco después. Los Titanes liberaron a sus hermanos, los que habían sido arrojados al Tártaro, y Cronos se conviertió en el segundo soberano del Universo. Ostentando en poder, sin embargo, Cronos comenzó a ver las cosas como su predecesor, y pronto volvió a limitar y encerrar a los Cíclopes y los Hecatónquiros en la misma oscura profundidad en la cual habían estado antes. Y desde que Gaia y Urano predecieron que sería destronado por su propio hijo, Cronos comenzó a devorar a sus vástagos en su nacimiento, en un intento de escapar del destino.

Gaia predice la victoria de Zeus
Los intentos eran inútiles, y Rea (laesposa de Cronos), estaba cansada de quedarse embarazada tantas veces pero nunca ser madre, engañó a su marido escondiendo una roca entre sus ropas y se lo dio para que se lo comiera, como si fuera su hijo Zeus. Cuando Zeus creció, él y los dioses guerrearon contra los Titanes durante diez años. Entonces Gaia predeció la victoria de Zeus si ponía a los hecatónquiros y los cíclopes de su parte. Él, tomándolos como aliados, destronó a Cronos y encerró a los Titanes en el Tártaro, poniendo a los Hecatónquiros como sus guardias.


Gaia
Γαῖα

Gaia appears
The first to exist was Chaos, a void of unexplained origin. After Chaos, Gaia appeared, whether she was the offspring of Chaos or not, and also Eros, through whom the whole Cosmos came to be; for the world is not created, but procreated through Love and intercourse.
Uranus
Then Gaia bore Uranus (Sky, or Heaven), as an equal to herself; for as the gods have in her a sure standing-place, they have, in Uranus, a secure resting place. This is why Heaven and Earth, though being different, are equal. And after Uranus, she brought forth, by herself, the MOUNTAINS and Pontus, the sea. But she gave birth to Uranus, so that he would cover her all over; so laying with him, she bore the TITANS, the CYCLOPES, and the HECATONCHEIRES. However, Uranus, hating his offspring, hid some or many of them away in a secret place on earth, or as some say, cast them into Tartarus, which is a gloomy place in the Underworld as far from Earth as Earth is from Heaven.
Gaia behind Cronos' coup d'état
And since it seems to be written in the fate of stern tyrants that they will be conspired against, Gaia, grieved at the destruction of her children, and being strained and stretched inside her (where the children were hidden), addressed the TITANS, persuading them to attack their father. For this purpose she gave Cronos an adamantine sickle, with which he castrated his father, and dethroned him. When the TITANS had deposed Uranus, the latter prophesied that vengeance for the terrible deed they had performed would come afterwards. The TITANS then liberated their brethren, who had been hurled down to Tartarus, and Cronos became the second ruler of the universe. Being in power, however, Cronos started seeing things much as his predecessor, and soon he again bound and shut the CYCLOPES and the HECATONCHEIRES up in the same dark depth where they had been before. And since both Gaia and Uranus foretold to their son that he would dethroned by his own son, Cronos began to swallow his offspring at birth in an attempt to escape fate.
Gaia foretells victory to Zeus
Such attempts are vain, though, and Rhea 1 (Cronos' wife), tired of being so often pregnant yet never a mother, deceived her husband by wrapping a stone in clothes, and giving it to him to swallow, as if it were the newborn child Zeus. When Zeus grew up, he and the gods waged war against the TITANS for ten years. It was then that Gaia prophesied victory to Zeus if he would have the CYCLOPES and the HECATONCHEIRES on his side. And he, taking them as allies, dethroned Cronos and shut the TITANS up in Tartarus, appointing the HECATONCHEIRES as their guards.

martes, 10 de enero de 2012

Personajes de la Odisea e Ilíada

Son muchos los personajes que aparecen en la obra de Homero (tanto Odisea como Ilíada). No obstante, he hecho una pequeña selección de tres de entre los que han aparecido hasta donde he leído por ahora. Son los siguientes:
  1. Mentor. Fiel amigo, primero de Odiseo (o Ulises) y, más tarde, de Telémaco, hijo del héroe, al cargo del cual quedaría tras la marcha del padre a la guerra de Troya. La diosa Atenea (la de ojos de lechuza, como se la refiere en múltiples ocasiones en la Odisea), toma su forma para acompañar a Telémaco en la búsqueda de su padre. Mi opinión con respecto a este personaje (a pesar de que aparezca siendo él mismo durante muy poco tiempo antes de ser emulado por la diosa) es buena, ya que es leal y fidedigno para con sus compañeros, en especial, claro está, Telémaco y Odiseo. Forma parte de mis tres personajes elegidos debido a que, al tomar Atenea su apariencia humana para acompañar al hijo del héroe, desempeña un papel, aunque sólo podríamos llamarlo físico, importante en la historia (aconseja sabiamente al príncipe de Ítaca y se preocupa por él).
  2. Atenea. Es la mismísima diosa olímpica de la sabiduría, una de las principales deidades del Panteón griego y personaje imprescindible en la Odisea, donde desempeña el papel de protectora de Ulises y, en especial, de su hijo Telémaco. Así, tomando la forma humana del mejor amigo de Odiseo y Telémaco, Mentor, acompaña al joven heredero de Ítaca en la búsqueda de su padre, el cual hace veinte años que marchó a la guerra de Troya y al que se le da por muerto. La diosa hace gala en todo momento de su divina sabiduría, providencia e interés en que Telémaco encuentre a su padre, y que éste regrese sano y salvo a Ítaca. Creo que este personaje es clave en la historia, puesto que impulsa al hijo de Ulises a indagar sobre el paradero de su padre, ayudándolo a lograrlo. También es la única diosa que aboga, en la Asamblea de los Dioses convocada al inicio del libro, por liberar al héroe de su secuestro en la isla de Calipso. Me resulta interesante que los dioses tomen parte directa en la historia, y Atenea es un claro ejemplo de ello.
  3. Telémaco. Hijo de Odiseo y príncipe de Ítaca, de la que es rey su padre, ha crecido sin él, ya que Ulises marchó a la guerra de Troya cuando Telémaco era tan sólo un bebé. Veinte años después, el joven ha madurado hasta convertirse en un hombre que mantiene la fé en que su padre continúe con vida en alguna parte, despreciando la continuada e incordiosa presencia de los numerosos pretendientes de su madre Penélope, que se aprovechan de los bienes familiares sin ningún reparo. Telémaco, aconsejado por su fiel amigo Mentor-Atenea, decide emprender una larga búsqueda para dar con Odiseo. Tal y como se lo menciona a lo largo de la historia, es prudente pero valeroso, y no se dará por vencido hasta hallar a su perdido progenitor. Bajo mi punto de vista, Telémaco debía aparecer en mi breve descripción de personajes de la Odisea, ya que al menos durante los cuatro primeros cantos (o capítulos) desempeña el papel de protagonista, que luego cede a Ulises. Pienso que es un buen ejemplo de esperanza y voluntad, así como del respeto y amor que siente por su padre, al que ni siquiera conoce.

Famosa escena de las Sirenas, desarrollada en el Canto número XII de la Odisea


 A continuación, la descripción traducida de mi personaje de la Ilíada.
  

Hades. Se le asignó el dominio del Inframundo y las reglas sobre los muertos. Este Dios es también conocido con otros nombres: Plutón, Aedoneus, Orcus y Dis. Se dice que Hades era adorado sólo en Elis. Hades pertenece a la primera generación de Olímpicos, siendo el hermano de Zeus, Poseidón, Hera, Hestia y Deméter. Después de la guerra contra los Titanes, los tres hermanos dividieron el mundo, y a Hades se le asignó entonces el dominio del Inframundo, mientras que Poseidón gobierna el mar y Zeus el cielo. Hades posee un casco que los Cíclopes le dieron (como también le dieron el Rayo a Zeus y el Tridente a Poseidón), que hace al portador invisible. A veces se presta a los dioses y los hombres: por ejemplo, Perseo llevaba el casco en la cabeza cuando mató a Medusa, y Hermes, con el casco, combatió a los Gigantes. Más tarde Atenea, durante la guerra de Troya, se puso el casco de Hades, para que Ares no la viera. Hades raptó a Perséfone, la hija de Deméter, y debido a que ella comió una (o varias) semillas de una granada en el mundo terrenal, está obligada a dividir su tiempo entre el Inframundo y los mundos superiores. Cuando Hades la raptó, Deméter anduvo buscando a su hija en todo el mundo, con antorchas por la noche y el día. Durante su búsqueda no permitió que la tierra produjera sus frutos, por lo que Zeus ordenó a Hades devolver a la hija. Hades obedeció, pero dio a Perséfone la semilla del fruto de una granada para que no pudiera permanecer mucho tiempo con su madre. Al no conocer los efectos de la semilla, la ingirió. Y porque Ascálafo dio testimonio en su contra, Deméter puso una pesada roca sobre él en el Inframundo. Pero más tarde, Heracles levantó la piedra de Ascálafo, y a continuación, Deméter, aún enojada, convirtió a Ascálafo en un búho de orejas cortas. Se ha dicho que, como Heracles estaba en campaña contra Pilos, Hades vino a apoyar a los pilios, y Heracles acabó siendo heriedo con una flecha en el hombro. Hades, dicen, se retiró al Olimpo en busca de Paeeon, conocedor de los remedios para todas las cosas, quien lo sanó. He escogido este personaje porque siempre me ha resultado misterioso e interesante, al tratarse del dios de los muertos y ser diferente al resto de las divinidades, que lo marginabann sistemáticamente; bajo mi punto de vista, es un "malo" obligado a serlo por los "buenos".  

  Hades was allotted the dominion of the Underworld and rules over the dead. This god is also known under several other names: Pluto 2, Aedoneus, Orcus and Dis. It is said that Hades was worshipped only in Elis.
Ruler of the Underworld
Hades belongs to the first generation of OLYMPIANS, being the brother of Zeus, Poseidon, Hera, Hestia, and Demeter. After the war against the TITANS, the three brothers divided the world, and Hades was then allotted the dominion of the Underworld, whereas Poseidon rules the sea and Zeus the Heavens. Hades possesses a helmet—which the CYCLOPES gave him (as they also gave the thunderbolt to Zeus and the trident to Poseidon)—that rends the wearer invisible. He sometimes lends it to both gods and men: for example, Perseus  put the helmet on his head when he went to kill Medusa , and Hermes, wearing the helmet, fought the GIANTS. Later Athena, during the Trojan War, put on the helmet of Hades so that Ares should not see her (see Diomedes ).
Abduction of Persephone

Hades carried off Demeter's daughter Persephone, and because of her eating one (or several) seed of a pomegranate in the Underworld, she has to divide her time between the nether and the upper worlds. When Hades abducted her, Demeter went about seeking her daughter all over the world, carrying torches by night and day. During her search she did not allow the earth to produce any fruits, and so Zeus ordered Hades to send back the girl. Hades obeyed, but gave Persephone a seed of a pomegranate to eat so that she shouldn't stay long with her mother. Not knowing about the effects of the seed, she swallowed it. And because Ascalaphus 2 bore witness against her, Demeter laid a heavy rock on him in the Underworld. But later Heracles  rolled away the stone of Ascalaphus 2, and then Demeter, still angry, turned Ascalaphus 2 into a short-eared owl.
Wounded by Heracles
It has been told that as Heracles  was campaigning against Pylos, Hades came to support the Pylians, and Heracles  wounded him with an arrow in the shoulder. Hades, they say, retired to Olympus where Paeeon, who in Heaven knows the remedies for all things, healed him.